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阅读下面的文字，完成下面小题。
莫奈：一生只为一个女人画像
蒋 勋
①1875年，卡蜜儿成为莫奈的爱人已经超过十年，他们第一个孩子生于1867年，已经八岁，他们正式登记结婚已经五年。而此时，卡蜜儿检查出罹患绝症，身体明显衰弱下来。这一年，莫奈画下了卡蜜儿在家中做针线活的一张肖像。这件小小的作品很不同于莫奈同一时期的画作。卡蜜儿坐在室内一角，对着窗口阳光做针线。一个相爱相处了十年的女人，成为妻子，成为母亲，在莫奈的笔下可能已经不再是当初那个娇美艳丽的模特儿。一个女性，有了妻子与母亲的身份，似乎原始女性如鲜花绽放一般的诱惑华美消失了一些，却又生长出一些如同果实一般安静饱满的神情。莫奈处理这一幅画作时也似乎不再是一个知名画家，拥有印象派命名者的头衔，而是回来扮演一个忠实丈夫与父亲的朴实角色。光的跳跃不见了，莫奈坐在卡蜜儿旁边，认真看妻子做针线，看窗外的光透过纱帘树荫在室内流动，室内幽静隐约的光线，照亮卡蜜儿的脸孔，照亮她衣服长袍上织绣的图案。
②不知道莫奈在得知卡蜜儿罹患重病后的心情如何，这一件小小作品却使人沉思起那艰难的一年——1875年——对两个人都特别艰难的一年。这一年莫奈还是留下了不少以卡蜜儿为主题的作品，特别是撑着阳伞站立在草坡上的卡蜜儿肖像。也许不应该用“肖像”来称呼这一系列作品，因为在奥塞美术馆面对好几幅同一主题的画作，我们知道画中的人物有的是卡蜜儿，有的是1886年卡蜜儿逝世以后莫奈以继女苏珊为模特儿画的。这两个人都撑着阳伞，在阳光下站立着，更换着不同的角度。我们不禁会发问：卡蜜儿或苏珊在烈日阳光下站了多久？莫奈要求卡蜜儿或苏珊变换了多少次姿势？
③无论是卡蜜儿还是苏珊，在这一系列作品中都不再是一个被关心的主题，如同这一段时期，莫奈所有画里的人物或许都只是他用来观察光与色彩的媒介而已。
④他看得见卡蜜儿吗？或者他只是看到阳光的跳跃，看到伞布上端与下端的明暗对比，看到风吹起的纱巾与衣裙下摆裙裾里透明的光，光在跳跃，在云端，在草坡上，在发上，在风里，一瞬间一瞬间的光，令莫奈迫不及待，快速地用画笔捕捉着。他不知道卡蜜儿(或苏珊)站了多久，他忘了她们变换了多少次姿势，他看不到人物，他只看到一片一片的光，如此华丽，如此闪烁，如同神迹，如同不可思议的宇宙最本质的奥秘。莫奈要为瞬间的光留下肖像，每一个短暂的瞬间，他或许忽然想到站在面前的女子也只是短暂的光，如梦幻泡影，如露亦如电，都只是无法把握的一瞬间的光。
⑤我特别喜欢莫奈1875年最早的一幅《撑阳伞的女人》。画里的卡蜜儿姿态不太僵硬，在云天的背景里一转身，一回眸，风吹着草，吹着云，仿佛即刻也要在风中吹散卡蜜儿，整个人像要幻化而去，令人无限感伤。旁边是莫奈与卡蜜儿八岁的儿子让，这是画家对一个自己深爱的人的最后一瞥吗？也许不是，卡蜜儿还有四年的时间，她的身体饱受折磨，而那折磨也是莫奈一起要做的功课，他想要留下每一瞬间的光，然而光一直在消失，从来不会为他的惋惜哀伤停留。1878年卡蜜儿生下第二个孩子，这一次生产更加重了她的病情，终于在1879年逃不过病魔死神的手掌，卡蜜儿要在光里消逝了。
⑥1886年，在卡蜜儿逝世七年以后，莫奈以继女苏珊为模特儿，用同样场景，同样姿态，连色彩与光都几乎一样，重复画了一系列《撑阳伞的女人》。莫奈在怀念什么吗？他刻意重新安排的同一名字、同一主题、同一形式的绘画，深藏着他对逝去的光、逝去的岁月、逝去的人物刻骨铭心的记忆吗？
（节选自《蒋勋破解莫奈之美》，北京联合出版公司2015年7月版）
相关链接
①莫奈，印象派代表画家，他的油画所散发出的光线、色彩、运动和充沛的活力，超越了以往绘画中僵死的构图和不敢有丝毫创新的传统主义。在绘画风格受到权威排斥时，一直坚持自己独特的绘画风格。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。
（摘编自王莉函《谈莫奈的光与色》）
②莫奈与妻子卡蜜儿在巴黎相识，很快坠入爱河，但莫奈的家人看不起这位模特儿，逼迫他们分手，并中断了莫奈的经济来源。莫奈一如既往地爱着卡蜜儿，卡蜜儿也给予莫奈星火燎原般的创作灵感。当莫奈的作品被贬得一文不值时，卡蜜儿简直是用自己的生命喂养着莫奈，她无怨无悔地跟着他勇敢地活下去，家徒四壁却充盈着爱的光芒。
（摘编自孙君飞《爱是莫奈的另一种光》）
4. 下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是（ ）
A. 1875年，莫奈创作了卡蜜儿在家中做针线活的一张肖像，画中的卡蜜儿年近半百，饱经风霜的她如同成熟的果实一般安静饱满。
B. 为了莫奈画出好的作品，卡蜜儿有时需要在烈日阳光下站很久，变换多种姿势，以至于罹患绝症。
C. 莫奈的《撑阳伞的女人》系列画作，有的以卡蜜儿为模特儿，有的以继女苏珊为模特儿，画面上，用同样场景，同样姿态，连色彩与光都几乎一样。
D. 莫奈一生只为一个女人画像，其画作深藏着他对逝去的光、逝去的岁月、逝去的卡蜜儿刻骨铭心的记忆。
5. 下列理解和分析，不符合原文意思
一项是（ ）
A. 本文是一篇评传，它“传中有评，评中有传，评传结合”，熔历史性、学术性和思想性于一炉，具有浓郁的学术研究特征。
B. 莫奈1875年创作最早的一幅《撑阳伞的女人》时，卡密儿因罹患绝症身体明显衰弱，此画是莫奈对爱人最后的深情一瞥。
C. 对莫奈而言，卡密儿是他绘画生涯中创作灵感的源泉，卡密儿无怨无悔的爱是莫奈经济困窘生命困顿时的那束光。
D. “只为一个女人画像”这一标题是强调卡密儿在莫奈心中的重要地位，哪怕后来为其他女人画像，也是把她当作了妻子的化身。
6. 请结合文本内容，简要概括莫奈绘画的艺术特征。
【答案】4. C 5. B
6. ①注重对比（光影、明暗、色彩）。如：看到伞布上端与下端的明暗对比，看到风吹起的纱巾与衣裙下摆裙裾里透明的光。②注重瞬间定格（注重观察）。如：莫奈要为瞬间的光留下肖像，每一个短暂的瞬间。③重视人物的形，更重视人物的神。如：（卡蜜儿在家中做针线活）生长出一些如同果实一般安静饱满的神情。
或：①善于捕捉事物精彩的瞬间。如：光在跳跃，在云端，在草坡上，在发上，在风里，一瞬间一瞬间的光，令莫奈迫不及待，快速地用画笔捕捉着。②着力表现光和色。如：他只是看到阳光的跳跃，看到伞布上端与下端的明暗对比，看到风吹起的纱巾与衣裙下摆裙裾里透明的光；他看不到人物，他只看到一片一片的光，如此华丽，如此闪烁，如同神迹，如同不可思议的宇宙最本质的奥秘。③将生命体验（真情实感）寓于对自然风光和人物的描绘中。如：他刻意重新安排的同一名字、同一主题、同一形式的绘画，深藏着他对逝去的光、逝去的岁月、逝去的人物刻骨铭心的记忆。
【解析】
阅读下面的文字，完成下面小题。
莫奈：一生只为一个女人画像
蒋 勋
①1875年，卡蜜儿成为莫奈的爱人已经超过十年，他们第一个孩子生于1867年，已经八岁，他们正式登记结婚已经五年。而此时，卡蜜儿检查出罹患绝症，身体明显衰弱下来。这一年，莫奈画下了卡蜜儿在家中做针线活的一张肖像。这件小小的作品很不同于莫奈同一时期的画作。卡蜜儿坐在室内一角，对着窗口阳光做针线。一个相爱相处了十年的女人，成为妻子，成为母亲，在莫奈的笔下可能已经不再是当初那个娇美艳丽的模特儿。一个女性，有了妻子与母亲的身份，似乎原始女性如鲜花绽放一般的诱惑华美消失了一些，却又生长出一些如同果实一般安静饱满的神情。莫奈处理这一幅画作时也似乎不再是一个知名画家，拥有印象派命名者的头衔，而是回来扮演一个忠实丈夫与父亲的朴实角色。光的跳跃不见了，莫奈坐在卡蜜儿旁边，认真看妻子做针线，看窗外的光透过纱帘树荫在室内流动，室内幽静隐约的光线，照亮卡蜜儿的脸孔，照亮她衣服长袍上织绣的图案。
②不知道莫奈在得知卡蜜儿罹患重病后的心情如何，这一件小小作品却使人沉思起那艰难的一年——1875年——对两个人都特别艰难的一年。这一年莫奈还是留下了不少以卡蜜儿为主题的作品，特别是撑着阳伞站立在草坡上的卡蜜儿肖像。也许不应该用“肖像”来称呼这一系列作品，因为在奥塞美术馆面对好几幅同一主题的画作，我们知道画中的人物有的是卡蜜儿，有的是1886年卡蜜儿逝世以后莫奈以继女苏珊为模特儿画的。这两个人都撑着阳伞，在阳光下站立着，更换着不同的角度。我们不禁会发问：卡蜜儿或苏珊在烈日阳光下站了多久？莫奈要求卡蜜儿或苏珊变换了多少次姿势？
③无论是卡蜜儿还是苏珊，在这一系列作品中都不再是一个被关心的主题，如同这一段时期，莫奈所有画里的人物或许都只是他用来观察光与色彩的媒介而已。
④他看得见卡蜜儿吗？或者他只是看到阳光的跳跃，看到伞布上端与下端的明暗对比，看到风吹起的纱巾与衣裙下摆裙裾里透明的光，光在跳跃，在云端，在草坡上，在发上，在风里，一瞬间一瞬间的光，令莫奈迫不及待，快速地用画笔捕捉着。他不知道卡蜜儿(或苏珊)站了多久，他忘了她们变换了多少次姿势，他看不到人物，他只看到一片一片的光，如此华丽，如此闪烁，如同神迹，如同不可思议的宇宙最本质的奥秘。莫奈要为瞬间的光留下肖像，每一个短暂的瞬间，他或许忽然想到站在面前的女子也只是短暂的光，如梦幻泡影，如露亦如电，都只是无法把握的一瞬间的光。
⑤我特别喜欢莫奈1875年最早的一幅《撑阳伞的女人》。画里的卡蜜儿姿态不太僵硬，在云天的背景里一转身，一回眸，风吹着草，吹着云，仿佛即刻也要在风中吹散卡蜜儿，整个人像要幻化而去，令人无限感伤。旁边是莫奈与卡蜜儿八岁的儿子让，这是画家对一个自己深爱的人的最后一瞥吗？也许不是，卡蜜儿还有四年的时间，她的身体饱受折磨，而那折磨也是莫奈一起要做的功课，他想要留下每一瞬间的光，然而光一直在消失，从来不会为他的惋惜哀伤停留。1878年卡蜜儿生下第二个孩子，这一次生产更加重了她的病情，终于在1879年逃不过病魔死神的手掌，卡蜜儿要在光里消逝了。
⑥1886年，在卡蜜儿逝世七年以后，莫奈以继女苏珊为模特儿，用同样场景，同样姿态，连色彩与光都几乎一样，重复画了一系列《撑阳伞的女人》。莫奈在怀念什么吗？他刻意重新安排的同一名字、同一主题、同一形式的绘画，深藏着他对逝去的光、逝去的岁月、逝去的人物刻骨铭心的记忆吗？
（节选自《蒋勋破解莫奈之美》，北京联合出版公司2015年7月版）
相关链接
①莫奈，印象派代表画家，他的油画所散发出的光线、色彩、运动和充沛的活力，超越了以往绘画中僵死的构图和不敢有丝毫创新的传统主义。在绘画风格受到权威排斥时，一直坚持自己独特的绘画风格。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。
（摘编自王莉函《谈莫奈的光与色》）
②莫奈与妻子卡蜜儿在巴黎相识，很快坠入爱河，但莫奈的家人看不起这位模特儿，逼迫他们分手，并中断了莫奈的经济来源。莫奈一如既往地爱着卡蜜儿，卡蜜儿也给予莫奈星火燎原般的创作灵感。当莫奈的作品被贬得一文不值时，卡蜜儿简直是用自己的生命喂养着莫奈，她无怨无悔地跟着他勇敢地活下去，家徒四壁却充盈着爱的光芒。
（摘编自孙君飞《爱是莫奈的另一种光》）
4. 下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是（ ）
A. 1875年，莫奈创作了卡蜜儿在家中做针线活的一张肖像，画中的卡蜜儿年近半百，饱经风霜的她如同成熟的果实一般安静饱满。
B. 为了莫奈画出好的作品，卡蜜儿有时需要在烈日阳光下站很久，变换多种姿势，以至于罹患绝症。
C. 莫奈的《撑阳伞的女人》系列画作，有的以卡蜜儿为模特儿，有的以继女苏珊为模特儿，画面上，用同样场景，同样姿态，连色彩与光都几乎一样。
D. 莫奈一生只为一个女人画像，其画作深藏着他对逝去的光、逝去的岁月、逝去的卡蜜儿刻骨铭心的记忆。
5. 下列理解和分析，不符合原文意思
一项是（ ）A. 本文是一篇评传，它“传中有评，评中有传，评传结合”，熔历史性、学术性和思想性于一炉，具有浓郁的学术研究特征。
B. 莫奈1875年创作最早的一幅《撑阳伞的女人》时，卡密儿因罹患绝症身体明显衰弱，此画是莫奈对爱人最后的深情一瞥。
C. 对莫奈而言，卡密儿是他绘画生涯中创作灵感的源泉，卡密儿无怨无悔的爱是莫奈经济困窘生命困顿时的那束光。
D. “只为一个女人画像”这一标题是强调卡密儿在莫奈心中的重要地位，哪怕后来为其他女人画像，也是把她当作了妻子的化身。
6. 请结合文本内容，简要概括莫奈绘画的艺术特征。
【答案】4. C 5. B
6. ①注重对比（光影、明暗、色彩）。如：看到伞布上端与下端的明暗对比，看到风吹起的纱巾与衣裙下摆裙裾里透明的光。②注重瞬间定格（注重观察）。如：莫奈要为瞬间的光留下肖像，每一个短暂的瞬间。③重视人物的形，更重视人物的神。如：（卡蜜儿在家中做针线活）生长出一些如同果实一般安静饱满的神情。
或：①善于捕捉事物精彩的瞬间。如：光在跳跃，在云端，在草坡上，在发上，在风里，一瞬间一瞬间的光，令莫奈迫不及待，快速地用画笔捕捉着。②着力表现光和色。如：他只是看到阳光的跳跃，看到伞布上端与下端的明暗对比，看到风吹起的纱巾与衣裙下摆裙裾里透明的光；他看不到人物，他只看到一片一片的光，如此华丽，如此闪烁，如同神迹，如同不可思议的宇宙最本质的奥秘。③将生命体验（真情实感）寓于对自然风光和人物的描绘中。如：他刻意重新安排的同一名字、同一主题、同一形式的绘画，深藏着他对逝去的光、逝去的岁月、逝去的人物刻骨铭心的记忆。
【解析】
苏19057182-3号